迪斯尼影片公司2000年巨作《恐龍》堪稱好萊塢有史以來最具視覺震撼力的電影之壹，它的數字特效使觀衆完全沈浸于亦真亦幻的奇妙世界之中。全片的1300個特效鏡頭使之成爲同類影片中最爲複雜、最爲壯觀的壹部。本片中共展示了30多種史前生物，從12英寸長的小型恐龍到120英尺高、100噸重的腕龍。除視覺沖擊外，本片的故事情節也非常引人。

　　時間回溯到6500萬年前的白垩紀晚期。阿拉達是壹頭禽龍，生活在壹個世外桃源般的小島上。它從未見過自己的同類，是壹群狐猴將它養大。壹場突至的流星雨毀滅了小島，阿拉達和幾只狐猴朋友僥幸逃脫了這場劫難並來到大陸。它們加入了壹群四處尋找安全的棲身之所的恐龍隊伍。水源和食物的短缺、以及嗜血的食肉恐龍的不斷侵襲時刻威脅著它們的生命。具有創新思想並對弱小同伴表示同情的阿拉達與冷酷而固執的首領克龍和它忠誠的手下布魯頓不可避免地發生了沖突。在克龍的妹妹妮拉的支持下，阿拉達向傳統發起挑戰並證明了適應環境並相互團結才是最好的生存之道。

　　爲拍攝《恐龍》壹片，工作人員共花費了320萬個工作時，該片的全部素材達1億個文件，約45兆兆字節之巨，足可裝滿7萬張光盤。該片工作室內共有250名專職程序員和300名設計人員，他們平均每周工作3萬個小時，最高時曾達到6萬小時。軟件組成員共編寫了7萬行代碼，全部打印出來需要1.17萬頁紙，相當于壹部25卷、每卷468頁的百科全書。

　　爲了增強該片場景的真實感，兩支外景隊在18個月的時間裏周遊世界，爲這部融科學事實與迪斯尼豐富想象力于壹身的神話故事抓取各種各樣奇幻的背景。由電腦控制的攝像設備拍下的實景被送回位于伯班克的工作室，由壹批數字專家壹幀壹幀地分離出來，再與電腦創造的史前生物天衣無縫地融合在壹起。皮膚和肌肉運動模擬技術的突破也使得這些動物的壹舉壹動全都惟妙惟肖，極其真實可信。

　　此外，共有48名動畫設計師參與了《恐龍》的制作。其中三分之壹具有傳統手繪動畫經驗，三分之壹曾經從事靜格拍攝，而另外三分之壹則有電腦動畫背景。

　　電影人對恐龍的興趣由來已久。在電影被發明後僅僅10年即1905年，在壹部名爲《史前人》的影片中便出現了恐龍的動態形象。九年後，動畫先驅溫瑟-麥克凱的卡通片《恐龍格蒂》取得了巨大成功。1915年，具有傳奇色彩的靜格動畫大師威利斯-奧布萊恩開始設計史前形象。他完成于1925年的默片經典之作《失落的世界》使得這壹題材電影有了全新的概念，令觀衆大開眼界。1933年，奧布萊恩又拍攝了另壹部裏程碑式的電影《金剛》，該片再次展示了壹個恐龍橫行的世界。

　　此後，恐龍曾出現在多部影片之中。例如《公元前100萬年》(1940)、《幻想曲》(1940)、《地心之旅》(1959)、《被時間遺忘的土地》(1975)、《食肉龍》(1993)等等。1993年，《侏羅紀公園》首次展示了電腦繪制的恐龍形象並成爲有史以來最爲成功的電影之壹